作为香港艺术周的焦点盛事，第十届 Art Central 展示了全新的创意项目和多元化的节目，扩大了策展团队，精心呈献来自全球的著名及新晋画廊

Art Central 2025. Image courtesy of Art Central.

香港，2025年3月31日 —— Art Central 及其首席合作伙伴大华银行带来的第十届 Art Central 已圆满落幕。 Art Central是香港艺术周不容错过的焦点节目，于2025年3月26日至30日举行（3月25日为贵宾预览），展会全程开放销售交易。今年Art Central再度回归香港标志性的中环海滨，举办迄今规模最大规模展会，呈献来自全球超过40个国家及地区，共108间画廊和超过500位艺术家。 展会带来一系列引人入胜的创意项目，包括委托创作的装置艺术、表演、影像艺术、讲座、导赏团、工作坊等。 Art Central 2025为香港特别行政区政府文化体育及旅游局辖下《文化艺术盛事基金》的资助项目。

自2015年开幕以来，Art Central 一直致力于将来自亚洲及其他地区的知名和有潜力的当代艺术家带入公众视野，成为香港艺术生态的重要组成部分。 Art Central 为国际知名艺术家和艺坛新秀提供顶尖展示平台，今年吸引逾43,000名本地及国际访客，是亚洲首屈一指的艺术文化交流平台。在为期六天的展期中，访客得以参观一系列画廊以及沉浸于多元化的创意项目，从跨国对话中开启崭新视野。为庆祝十周年，策展团队迎来了扩张，郑得恩再次担任艺廊展区的策展人， Aaditya Sathish 则担任展会创意项目的策展人，而陈瑞琦担任合作伙伴项目 Studio Central 的策展人，该项目聚焦三位来自香港和广州的先锋创意人士。

“Neo”展区再度回归Art Central，为首次及第二次参展的画廊提供平台，展示前卫或尚未被发掘的艺术家，今年共有15间来自亚洲、欧洲及美洲的画廊参与该展区。 此外，今年由策展人推动的特别画廊专题“Legend” 聚焦于六位在 1970 年前出生的亚太区艺术家，探索艺术创作从过去到现在的连结。 今年展会还特别聚焦摄影作品，突显当代收藏家对摄影作品的关注。

今年展会特别委约香港本地艺术家唐纳天（生于1980年，香港）创作大型装置作品《A Brazen Rift （After Branzi）》（2025），连同另外五件于异体雕塑与装置项目展出的作品，为观众带来印象深刻的观展体验。 这五件作品包括来自韩国艺术家 Shinduk Kang 的大型拼布装置、驻伦敦艺术家 Mark Lawson Bell 的雕塑装置、驻纽约艺术家 Roxane Revon 创作的多媒体装置、 台北艺术家梅丁衍以及由四川艺术家戴莹创作的沉浸式装置艺术。

Cinema Central 在 Art Central 首次亮相，为艺术家提供一个专属场地，展示影像艺术作品。 由策展人 Aaditya Sathish 精心策划，影像艺术节目“ On the Shores of... ”探讨了当代网络如何促进人与信息的互动，并构建了一个全新的世界。 这个节目呈献来自 Akeroyd Collection 的精选作品，这是香港慈善家兼知名影像艺术倡导者 Shane Akeroyd 的收藏中专注于移动影像的部分。 此外，今年 Art Central 还首次推出了表演节目，包括讲述表演，一种以研究为基础，结合文字、图像和动作的新颖艺术表演形式。

今届展会与香港旅游发展局携手合作，由陈瑞琦策展，隆重呈献“ Studio Central ”。 这个创意项目聚焦三组来自香港及广州的艺术家：艺术家兼建筑师朱颂琪（生于1975年，香港）、动态装置艺术家董永康（生于1989年，香港），以及跨学科艺术家团体菠萝核（成立于2019年，广州）。

作为Art Central连续九年的首席合作伙伴，大华银行特别委托香港艺术家吴观麟创作互动水墨艺术装置《白云观照》。 这个作品为吴氏的“云志系列”之一，作品主体的白云雕塑由六十件胶片所组成，揉合古今意象，唤起希望和反思。 此外，大华银行致力于培育香港及其他地区的艺术人才。在展会内，参观者可以在两个“大华银行艺术空间”欣赏2024年“大华银行年度水墨艺术大奖”得奖展，以及“大华银行年度绘画比赛”艺术家联展的艺术品。 除展览外，大华银行与大华银行“艺 ∙ 坊”举办了“大华银行水墨艺术工作坊”，并举行了一场题为“超越视野：跨领域合作在艺术中的角色”的座谈会，剖析如何通过跨领域合作建立艺术在社会中的角色及影响。

Art Central 与 Black Sheep 联手在 Eat Central 呈现 Black Sheep Gallery，包括六款环球美食体验。 今年首次登场的 Botanical Garden 提供冰凉饮品，让食客仿佛置身于绿意盎然的英式花园中，细细品味每一口清新。 Soho House Hong Kong 再次以快闪酒吧形式回归，并现场展示艺术家 Elsa Jeandedieu 的壁画创作。 illy 带来顶级意式浓缩咖啡及单品咖啡，独具匠心的调制饮品将唤醒感官，让访客以更敏锐的思绪细赏艺术。 此外，illycaffè 还首次在香港呈现“illy Art Collection — GENESI”，向四位杰出女性艺术家的创作历程致敬。

Art Central展会总监Corey Andrew Barr 表示：“Art Central 第十届盛会不仅标志着具有里程碑意义的时刻，更巩固了展会作为亚洲当代艺术界焦点世界级盛事的地位，聚集世界各地和本地的访客，包括赞助商、策展人及合作机构，促进艺术与文化交流，并创下卓越的商绩。 我们诚挚感谢首席合作伙伴大华银行、香港特区政府'文化艺术盛事基金'，以及众多合作伙伴的鼎力支持，助力我们呈献如此雄心勃勃的节目阵容。 我们深信展会将继续为艺术家与观众开拓新机遇，进一步充实亚洲当代艺术未来的发展轨迹。 ”

大华银行集团传讯及品牌策略管理部主管兼大中华区行政总裁叶杨诗明女士表示：“我们很高兴见到各界对 Art Central 2025的热烈反响，这些反馈再次印证香港是一个活力文化之都。 今届的展会确实是'香港盛汇超级3月'不可错过的亮点。 与此同时，我们对于本行所筹划的活动获得正面反应感到高兴，当中包括互动水墨艺术装置《白云观照》、于大华银行艺术空间展出的'大华银行艺术家校友网络'作品展、水墨艺术工作坊以及一场关于艺术和跨领域合作的座谈会。 我们很高兴能与Art Central建立深厚的合作关系，为今届展会的成功作出贡献。 我们将会继续努力，在亚洲区内推动创意、跨文化交流以及社区可持续发展。 ”

参展画廊对Art Central 2025的评价

纽约和首尔Galerie Pici总监Jung Ha表示：“Art Central提供了一个充满活力的平台，让我们与本地和国际藏家有机会相互交流。 展位导览等互动安排、装置艺术以及在剧场空间开展的讲座和表演，鼓励观众深入欣赏艺术，并打造出独一无二的艺术展会体验。”

上海 None Project C14 Gallery 联合创始人顾凯和叶静表示：“今年Art Central十周年特别聚焦摄影以及Neo专区再度回归，让我们得以为访客呈现多样化的艺术作品。 在过去几天内，我们认识了不少专业藏家、了解艺术行业生态并且与主办方的专业团队紧密合作，获取了宝贵的经验。 我们代表的所有艺术家在展会获得广泛认可，进一步扩大了他们的认知度。 我们会持续关注香港艺术品市场和 Art Central ，期待明年再会！”

洛杉矶和武汉 Yiwei Gallery 创办人及画廊主陆祎玮表示 ：“这是我们首次参展 Art Central，这次经历让我们感到非常惊艳。 在开展短短两天内，我们已售出八成的作品。 让我印象特别深刻的是，这里的藏家相比其他市场整体年龄普遍较年轻。 他们对艺术市场有着深厚的理解和丰富的经验，同时也希望与画廊和艺术家建立长期关系。”

马尼拉Vinyl on Vinyl画廊总监 Gaby Dela Merced 表示 ：“我们很荣幸能够再次回归 Art Central 。 这个展会呈现独一无二的活力和氛围，我们对重返Art Central期待已久，很高兴今年能再度参与。”

台北 Avocado Art Lab 负责人赖致维表示 ：“Art Central 绝对是画廊连接国际市场的最佳渠道。 我们很荣幸能在 Art Central 向来自世界各地的观众介绍我们的顶尖艺术作品！”

香港凯伦伟伯画廊总监杨广发表示 ：“今年我们在Art Central展览中收获大量参观者的热烈支持，我们对此感到惊喜万分。 能与如此投入和热情的观众分享我们的作品实在是一大乐事。 我们对录得极佳的销售表现感到高兴，反映了顾客对我们作品的大力支持和赞赏。”

北京伯年艺术中心创始人金酉鸣表示 ：“今年展会展示了卓越的动线规划和空间布局，可见主办方策展时细心考虑了观众的观展体验。 参展画廊带来的作品水平相比去年更上一层楼，摄影媒介的专题设计也尤为出彩，极具学术价值。”

关于Art Central

Art Central 是香港艺术周的重点盛事，展示亚洲最具生命力画廊及新锐艺术家的前卫大作，以及全球艺坛巨匠的顶级作品。 自2015年成立以来，展会不停拓阔当代艺术的领域，被公认为私人、商业、机构策展人和藏家发掘艺术的宝库。 除了强劲的参展画廊阵容外，Art Central亦将于展期内举行丰富活动，其中包括大型互动公共艺术装置，实验性录像及表演，以及具启发性的研讨会。

展会总监

Corey Andrew Barr 于2019年加入Art Central，并出任展会总监一职。 Barr 扩展了展会平台，借此大力支持香港本地艺术家，同时确保展会为全球最具革新精神的画廊提供机会。 在此之前，Barr在位于香港及伦敦，主要经营亚洲当代艺术的著名画廊担任总监。 他也曾担任纽约富艺斯拍卖行的专家及销售主管，为首屈一指的国际艺术家筹备当代艺术、摄影和设计展览。

策展人

郑得恩是一位艺术家及策展人，其创作涵盖策展、影像、装置、表演、舞蹈和时尚等多元领域。 他的多媒体创作通过当代的视角重新诠释规范、故事和神话，融合不同学科和文化传统。 郑得恩曾获亚洲文化协会奖学金（2020年），并曾担任纽约艺术与设计博物馆驻地艺术家（2022年）及纽约美国自然历史博物馆驻地艺术家（2020年）。

策展人

Aaditya Sathish是一位常驻香港的策展人、作家及艺术从业者。 他策划的展览包括“阿辉，算啦！”（与梁玮珵共同策展）、“Revisiting”（与郭家赐共同策展）及“化够妆未呀！？ ：郭家赐个展”。 他的策展兴趣聚焦同时意指离场与在场的“痕迹”，以此思考酷儿欲望、殖民历史学及未来想像。 他曾于纽约 Nicole Klagsbrun Gallery 与 Keith Sonnier Foundation 工作，曾担任香港 Square Street Gallery 副总监，并策划过多个展览，包括“范特斯马哥利亚：郭家赐”、“地狱哏”、“Plastic Love： 黄嘉瀛个展”等。

策展人

陈瑞琦是一位独立策展人，以其与机构、慈善机构、画廊及商业伙伴的合作而闻名。 致力于连结当代艺术与社区，陈氏的策展实践促进启发对话及艺术欣赏的联系。著名展览包括“The Collectible Art Fair”（香港Art Central，香港，2023年）及“Closer Together”（RMIT Gallery，RMIT大学，墨尔本，澳洲，2023年）。 陈瑞琦毕业于香港中文大学，获得艺术硕士（2015年）及跨文化研究硕士学位（2017年），并自2019年起开始写作及出版。

关于大华银行

大华银行有限公司（大华银行）是亚洲主要银行，总部设于新加坡，并于中国、印尼、马来西亚、泰国和越南开设子公司，在全球拥有约500间分行及办事处，分布在亚太、欧洲与北美的19个国家和地区。 自1935年成立以来，大华银行通过自然增长和一系列的收购行动不断壮大。 时至今日，大华银行获评为世界顶尖银行之一：获穆迪投资者服务公司给予Aa1评级，标准普尔全球评级和惠誉均给予AA-评级。

近九十年来，大华银行一直以客为先，以创造长远价值为目标，积极创新求变，与时并进，同时对客户诚挚如一，信守相伴。 大华银行一直致力为连系东盟内外的个人和企业，建设东盟的美好未来。

大华银行凭借区内庞大的业务网络优势，协助企业开拓东盟新机遇; 并透过数据和客户洞察持续创新，为客户提供专属的服务体验及度身定制的金融解决方案，满足每位客户的独特需要。 大华银行致力与企业携手实现可持续的未来，通过促进社会共融，为环境带来正面的影响，推动经济增长。 作为一家负责任的金融服务机构，大华银行坚守对社会和各持份者诚挚如一的承诺，坚定不移地支持艺术发展，以及在儿童和教育的领域推动社会进步。

关于文化艺术盛事（文艺盛事）基金

香港特别行政区政府文化体育及旅游局设立的《文艺盛事基金》旨在吸引和支持国际或大型文化艺术活动在香港举行，资助由私营或非政府机构在港举办的大型文化艺术盛事，以打造香港成为文化艺术之都和旅游胜地，为文化艺术界及创意产业提供发展机遇，以及促进香港发展成为中外文化艺术交流中心。

2025 Partners

香港特别行政区政府仅为Art Central 2025提供拨款资助，并无参与其中。 在刊物/活动内（或获资助者辖下计划小组成员）表达的任何意见、研究成果、结论或建议，纯属Art Central 2025 的推行机构的观点，并不代表香港特别行政区政府的观点。